25 anime dengan soundtrack terbaik

Saat saya mendengar Fujisawa Yoshiaki adalah komposer dari visual yang menakjubkan ini (mengejutkan mengingat betapa mengerikan anime CGI lainnya) dan seri yang ditulis dengan baik, saya tahu OST akan menjadi sesuatu yang istimewa.

Soalnya, Yoshiaki fasih dalam musik klasik. Dan diajelas tahu bagaimana mengatur potongan untuk mendapatkan efek penuh. Saya suka karyanya diGERBANG , Dimensi W dancinta hidup .

Ini adalah salah satu karya terbaiknya, yang melengkapi secara organikunik perdamaianHouseki no Kuni instrumen kayaPara Pihak, diisi dengan senar, kunci, tiupan kayu, lonceng (atau lonceng) yang fantastis, dan perkusi.

Soundtrack terasa tidak tergesa-gesa, selalu terkendali dan sadar akan apa yang harus dibangkitkan dan kapan harus lebih pribadi atau inklusif.

6.FLCL

FLCL memperkenalkan saya ke The Pillows. Dan untuk itu saya selalu bersyukur.

Serius, saya bahkan tidak ingat persis apa yang terjadi di anime karena sudah lebih dari sepuluh tahun sejak terakhir kali saya melihatnya.

Namun saya telah mendengarkan soundtrack ini secara keseluruhan setidaknya dua kali setahun sejak sekitar 2016.

Ini adalah OST anime rock favorit sayatidak pernah dan tidak ada yang mendekati kegembiraan dan energi masa muda yang dilepaskan dari awal hingga akhir.

FLCL cukup tidak biasa dan ingar-bingar (tapi masih dalam), dan musiknya sangat tepat.

Ini bukan musik lo-fi. Tetapi album ini memiliki "kekurangan" rekaman yang memberikan rasa ketulusan yang sangat berbeda dari kualitas suara yang diproduksi secara berlebihan dan tanpa cacat dari beberapa album rock masa kini.

Meskipun serial ini tidak menarik bagi Anda (tetapi seharusnya menarik), dengarkan ini. Setidaknya coba lagu favorit saya: "Stalker Goes to Babylon".

5. Showa Genroku Rakugo Shinju

Selama bertahun-tahun, Studio Deen telah menjadi sasaran banyak lelucon karena cara menangani beberapa judul anime - kemudian pada tahun 2016Showa Genroku Rakugo Shinju muncul .

Entah bagaimana, studio tersebut bekerja keras bukan untuk pertunjukan shonen atau harem, tetapi untuk drama josei yang berlatar di Jepang pada awal abad ke-20. Terutama tentang seni rakugo (sekarat) dan orang-orang yang berusaha melestarikannya sambil menghadapi masalah pribadi mereka sendiri.

Soundtrack initanpa cela menggabungkan komposisi orkestra dan jazz. Mereka menggambarkan sejarah yang kaya dan hidup yang dijalani MC tercinta saat mereka pindah dari pedesaan ke kota untuk memamerkan bakat mereka, belajar untuk melanjutkan seni mereka bahkan ketika perubahan sosial-politik dan budaya yang drastis selama bertahun-tahun terjadi.

Komposer dan pianis yang relatif muda, Kana Shibu, pasti sangat bangga dengan karyanya di sini. Mungkin karyanya yang luar biasa.

4. Koboi Bebop

Apa lagi yang bisa dikatakan tentang soundtrack ini?

koboi bebop dianggap sebagai mahakarya. Dan OST Yoko Kanno-nya (dan band "Sabuk Pengaman" yang dia buat khusus untuk pertunjukan itu) juga patut dipuji.

OST yang paling populer adalah yang pertama, itu hanya disebutkoboi bebop .

Soundtrack ini menampilkan lagu ikonik "Tank!" OP, dan itu adalah pengantar terbaik untuk jazz dan blues di acara itu - dan itu memiliki "Cosmos" yang sangat singkat yang tampaknya sempurna untuk kopi hitam pada hari Minggu yang hujan.

Anda kemudian dapat melanjutkan ke tiga soundtrack: "Tidak ada disk" , « Biru" dan "Birunya Masa Depan" .

Merekasemua dianggap lebih beragam dalam suara mereka, mulai dari swing, heavy metal, dan hall hingga musik Arab.

Biru ada suara siulan "Go Go Cactus Man" diikuti oleh "Chicken Bone" yang funky tetapi lagu yang paling populer di sana, untuk alasan yang baik, adalah "Call Me Call Me" (walaupun penampilan orkestra dari "Hail Mary" juga terkenal).

3 Neon Genesis Evangelion

Neon Genesis Evangelion selamanya akan tetap menjadi waralaba yang kontroversial. Tapi satu hal yang pasti: itu adalahsalah satu anime paling berpengaruh dalam sejarah .

Jika Anda pernah menonton animenya, Anda pasti tahu betapa megah, gila, dan selalu menggoyahkan musiknya.

Terutama ketika aksinya mencapai puncaknya dan ketika segalanya menjadi apokaliptik.

Ini semua berkat Shiro Sagis yang legendaris, yang telah berkecimpung di industri ini sejak tahun 1970-an.

Untuk melihat sekilas pikiran jeniusnya di tempat kerja, lihat OST yang diisi orkestraAkhir Evangelion (Faktanya, dia adalah komposer utama dari hampir semua soundtrack untukEvangelion ).

Dan jika Anda butuh istirahat, dengarkan soundtrack pertamaNGE , berisi "Cruel Angel's Thesis", "Fly Me to the Moon" dan "Komm, Susser Tod" (lebih disukai minum jus jeruk untuk lagu ini).

2. Koe no Katachi (Suara yang tenang)

Sulit bagi saya untuk memilih antara ini dan pilihan #1 saya karena keduanya adalah mahakarya dan dalam"Suara Tenang" ada soundtrack yang bekerja dan menjadi sangat berarti hanya dalam konteks filmnya.

Itulah masalahnya:

Bentuk Cahaya: Soundtrack Gambar Bergerak Asli Suara Kecil tidak seperti yang lainnya.

Itu tidak mencolok sama sekali, dan sebagian besar komposisi instrumentalnya bukanlah trek klasik biasa yang diisi dengan senar berapi-api, piano melodi, tiupan kayu dan kuningan yang fantastis, atau paduan suara malaikat.

Tapi OST dua jam, dua CD ini adalah satu-satunya karya dari jenisnya yang pernah saya dengar yang dengan fasih diterjemahkan ke dalam musik apa yang dialami oleh seorang gadis tuli dan seorang penindas yang bertobat dalam kehidupan mereka yang sibuk.

Kedengarannya lembut dan telanjang, kadang-kadang bahkan tidak menyenangkan. Tapi semuanya adalah untuk pemirsa untuk memahami kerentanan dan isolasi karakter, untuk memahami bagaimana mereka memandang lingkungan sosial mereka dan bagaimana perasaan mereka sebenarnya.

Tahukah Anda bahwa Kensuke Ushio memasang mikrofon di piano yang dibongkar untuk membuat trek terdengar seperti aslinya? Semua untuk membangkitkan kegelisahan relatif ini di tengah keheningan di antara tombol.

"Suara yang tenang" merupakan film penting. Dan saya senang sutradara Naoko Yamada membantu Ushio menemukan cara terbaik untuk membuat soundtrack. Sungguh, tidak ada yang lebih baik dari "diterangi" yang menyertai adegan akhir yang sempurna.

1. Zankyou no Terror (Teror dalam Resonansi)

Seharusnya di atas"Suara Hening" atau "Horor dalam Resonansi" , dan saya pikir itu akan benar pula.

Terlepas dari kekurangannya,Horor dalam Resonansi" masih menjadi salah satu anime favorit saya - mungkin anime favorit saya dalam satu dekade terakhir.

Di mata saya, ini adalah mahakarya yang bermasalah.

Zankyou no Terror adalah sebuah thriller detektif psikologis dengan tujuan tinggi, berurusan dengan politik internasional, terorisme dan rasa yang berbeda dari perpecahan dan kesepian (terutama di kalangan generasi milenium). Tidak diketahui untuk mengetahui masa depan, tetapi tidak untuk mengetahui apakah orang biasa dapat mempengaruhi perubahan.

Ini adalah pertunjukan yang luar biasa dari sudut pandang teknis, dengan seni kelas atas, desain karakter, animasi, dan sinematografi yang memberikan nuansa sinematik.

Tapi biarkan saya fokus pada soundtrack dan mengapa itu layak mendapatkan mahkota.

Mengingat apa yang baru saja saya katakan tentang pertunjukan, musik harus menjadi bagian dari kepribadiannya.Sedemikian rupa sehingga momen-momen penting dapat terjadi dengan sedikit atau tanpa dialog, hanya visual dan musik yang menceritakan kisah Sembilan, Dua Belas dan Lisa.

Sutradara Shinichiro Watanabe mengatakan bahwa Sigur Ros (band post-rock Islandia) adalah yang membuatnya membuat ceritaTeror dalam Resonansi , dan bahwa perintahSaya bahkan pergi ke Islandia untuk merekam OST.

Saya tidak tahu tentang berita gembira ini ketika saya menonton pertunjukan enam tahun yang lalu. Tapi saya sudah berkomentar tentang bagaimana pertunjukan itu terlihat dan terdengar dingin dan merenung, bahkan sebelum pertunjukan itu sendiri menyebutkan Islandia.

Yoko Kanno telah menggubah banyak musik anime yang bagus sepanjang karirnya. Tapi saya dengan tulus percaya bahwa ini adalah karya terbaiknya.

Dua dari soundtrack memiliki atribut Islandia dalam kode genetik mereka. Saya tidak yakin tentang semuanya, tetapi banyak trek memiliki judul Islandia dan beberapa memiliki vokal Islandia. Namun, bahkan tanpa judul dan vokal Islandia, setiap lagu tetap terdengar Islandia.

Bahkan "ドブと小舟と僕らの神話 (Full Version)", yang lirik bahasa Jepangnya dinyanyikan oleh Yuki Ozaki Galileo Galilei, masih terasa dingin, Islandia. Iniluar biasa memalukan seberapa konsisten OST adalah rekan anime.

Sekarang saya tidak tahu bagaimana Kanno bisa menerjemahkan ke dalam musik apa yang dibayangkan Watanabe saat mendengarkan Sigur Ros. Ini luar biasa.

Tapi jangan salah paham:

Trek masih berbeda dalam suasana hati yang ditimbulkannya. Lagu pembuka "lolol" menyeramkan dan menentukan nada untuk seri ini.

'Von', 'hanna', 'birden', '22', 'bless' dan 'ís' adalah suara yang indah dan sangat penting untuk beberapa adegan paling ikonik.

Lagu-lagu seperti "veat", "crystalized", "wilhelm", "ioloi", "wolke", "future Terror", "vad" dan "pcp" dapat mencakup adegan investigasi, ketegangan, dan aksi, sementara "ioloi" berbagi getaran "lolola" jahat yang sama.

"Nc17" dan "ess" cocok dengan bagian-bagian tertentu dari anime - dan hal yang sama berlaku untuk Juno yang kekanak-kanakan.

Akhirnya, ada "Elan", yang mungkin digunakan dalam momen paling emosional di anime. Tidak ada dialog, hanya lagu yang diputar saat "Sembilan" melihat sesuatu yang jauh.

Sederhananya, soundtrack untuk film "Teror dalam resonansi" - diamahakarya, yang hanya dibuat untuk acara anime. Jika ditanya tentang OST favorit saya di seluruh media (termasuk judul non-anime), itu masih akan menempati peringkat tinggi dalam daftar saya - dan bahkan mungkin peringkat #1 lagi.