Jika Walt Disney adalah bapak baptis animasi di AS (dan memang demikian), maka Tezuka adalah rekannya di Jepang. Sebelum pindah ke layar lebar, dia menciptakanAstro Boy, telah menulis lebih dari 150.000 halaman karya untuk komik atau manga Jepang. Pada tahun 1960, Tezuka membintangi film"Perjalanan ke Barat" yang dengannya ia menyutradarai lebih dari 60 film dan serial yang berbeda. Karyanya memiliki dampak yang luar biasa pada seniman di kedua manga dan animasi Jepang.
Hari ini, "anime" lebih populer dari sebelumnya, serial TV dan film menjangkau khalayak yang lebih luas dan lebih sukses. Untuk penggemar Miyazaki dan film asing yang tidak melek huruf, animasi bergaya dan sering digambar secara tradisional terus memukau orang-orang muda dan tua. Berikut adalah daftar kartun anime terbaik yang pernah dirilis di Jepang, dan kami telah menambahkan beberapa lagi yang pantas mendapatkan pujian yang sama.
19. Pasukan Luar Angkasa Kerajaan: Wings of Onnamis (1987)
Relatif terkenal di kalangan anime hardcore,«Sayap Honneamiza» terlalu sering jatuhkeluar lapangan pandangan penggemar biasa, yang sangat mengganggu. Ceritanya terjadi di alam semesta alternatif dan mengikuti seorang pemalas yang akhirnya bergabung dengan tim ragtag yang berusaha mengirim astronot pertama ke luar angkasa.
Film ini merupakan campuran komedi, drama dan spionase dalam genre aksi, yang sangat berbeda dari film anime kebanyakan. Karakter (dan olok-olok mereka) yang menyenangkan untuk menonton, seperti cerita, yang tampaknya relatif tidak berbahaya tetapi segera berubah menjadi sesuatu yang lebih.
18. Pemburu Vampir D: Haus Darah (2000)
Padahal film aslinyaPemburu Vampir D" adalah film paling terkenal di kalangan anime,"Haus darah", bisa dibilang lebih baik dari keduanya dalam hal kualitas. Sekuel ini sangat berbeda dari aslinya dalam banyak hal, menggantikan horor gothic dengan sci-fi, sambil tetap mempertahankan aspek yang lebih gelap.
Haus darah berbeda animasi yang indah dan pemandangan yang luar biasa dengan aksi berdarah. Kisah penebusan bagian yang sama dan kisah cinta dicampur dengan plot twist yang telah menarik penggemar selama bertahun-tahun. Saya berharap ada sekuel lain dalam pengembangan.
17. Gulir Ninja (1993)
Gulir Ninja secara luas dianggap sebagai mahakarya, dan sering disebut sebagai "harus melihat" untuk setiap penggemar anime. Namun, perlu dicatat bahwa beberapa elemen sangat ketinggalan zaman - tema dewasa yang bermasalah dan adegan kekerasan dan penyerangan yang vulgar tentu saja layak mendapatkan satu atau dua peringatan konten. Namun, itu masih film aksi hebat yang menampilkan beberapa pertarungan ninja paling keren yang pernah dilukis di seluloid.
Film ini berpusat pada seorang tentara bayaran bernama Jubei yang melintasi jalan Shogun of Darkness Toyotomi yang jahat dan Eight Devils of Kimon, sebuah regu pembunuh kejam dengan kekuatan dan kemampuan khusus. Beberapa film anime dapat menandingi intensitasnya.
16. Street Fighter II: Film Animasi (1994)
Ini mungkin bukan karya seni ekspresif, tapi adaptasi animeStreet Fighter II menyebabkan kegemparan besar di masyarakat dan menjadi salah satu karya utama yang membawa genre ini ke publik Amerika Utara melalui Manga Entertainment.
Ini adalah cerita sederhana berdasarkan plot halus dari game arcade, tetapi adegan aksi yang intens dan lokasi yang bervariasi membuatnya sangat menghibur untuk ditonton. Versi Amerika Utara dari film ini terkenal karena soundtracknya yang agresif dengan sentuhan heavy metal, yang cocok dengan visualnya.
15. Ghost in the Shell 2: Innocence (2004)
Meskipun penggemar anime sering menyebut "hantu di dalam cangkang" salah satu unggulan utama dari genre ini, mereka cenderung melupakan apa yang ditawarkan sekuelnya dalam hal cakupan dan variasi."hantu di cangkang 2" terutama berfokus pada karakter Batou saat ia berjuang untuk berdamai dengan dunia yang kehilangan Mayor Motoko Kusanagi.
Saat Batou menyelidiki serangkaian pembunuhan mengerikan yang dilakukan oleh robot, ia memulai perjalanan yang memusingkan ke relung terdalam dari apa artinya menjadi manusia. Dalam banyak hal, film ini jauh lebih abstrak dan simbolis daripada yang pertama, berubah menjadi cerita detektif daripada film aksi.
14. Ponyo (2008)
"Poni" dikenal sebagai "Kuda poni di atas batu di tepi laut» in Japan, adalah sebuah film animasi yang dirilis oleh Studio Ghibli pada tahun 2008. Film tersebut adalah film fitur ke-10 oleh legenda anime Hayao Miyazaki dan film ke-8 oleh Studio Ghibli. Jika Anda tidak terbiasa dengan salah satu dari ini, harap perhatikan bahwa mereka akan sering muncul di daftar ini; Bagi teman-teman, hal ini tidak mengherankan. V Ponyo plot berkisar ikan mas dengan nama yang sama, yang, setelah jatuh cinta dengan seorang anak laki-laki manusia bernama Sōsuke, keinginan untuk menjadi seorang gadis manusia. Itu tidak termasuk di antara karya-karya terhebat Miyazaki atau Ghibli (lihat di bawah), tetapi ia memiliki semua pesona yang diharapkan penggemar setelah rekam jejak sekokoh zaman keemasan Pixar. Seperti milik mereka sendiriLayanan pengiriman Kiki dan untuk tetangga saya Totoro, Film ini mengambil tempat di dunia yang mirip dengan dunia kita, yang berbatasan dengan dunia yang jauh lebih fantastis. Dalam hal ini, Liam Neeson menyuarakan ayah Ponyo, seorang penyihir laut yang memberikan sihir yang memungkinkan Ponyo untuk bertualang diGaya putri duyung dengan teman saya yang berumur lima tahun.
Film Ghibli telah lama disulihsuarakan ke dalam bahasa Inggris oleh staf Disney Animation, sebagian berkat teman dekat Miyazaki, Pete Docter dan John Lasseter. Selama bertahun-tahun, Disney memiliki bakat terbaik untuk menjuluki film Ghibli, danPonyo tidak terkecuali. Neeson bergabung dengan Matt Damon, Betty White, Cloris Leachman, Tina Fey dan Cate Blanchett.
Ponyo adalah kesenangan dari awal hingga akhir, tetapi juga keajaiban teknik. Para animator menggambar 170.000 gambar individu, memecahkan rekor untuk film Studio Ghibli. Sebagian besar ombak di lautan digambar oleh Miyazaki sendiri, karena sebagai sutradara dia tahu persis apa yang dia inginkan.Ponyo adalah anime yang bagus untuk dibagikan kepada pecinta film muda dan penggemar kartun.
13. 5 Sentimeter Per Detik (2007)
«5 sentimeter per detik adalah kisah cinta tiga bagian, jauh lebih dewasa dari yang sebelumnya. Tiga segmen: "Cherry Blossom", "Cosmonaut" dan "5 Centimeters Per Second" mencapai total durasi sekitar satu jam. Bertempat di Jepang, cerita dimulai pada tahun 1990-an dan berakhir di masa sekarang, mengikuti kehidupan seorang pemuda bernama Takaki Tohno.
Sutradara film ini adalah seorang pemuda di dunia anime Makoto Shinkai. Untuk masuk ke animasi, Shinkai secara khusus terinspirasi oleh film Miyazaki"Kastil Langit" (Lihat di bawah). Berbeda dengan film-film khas Ghibli dan karya Shinkai sebelumnya,”5 sentimeter per detik tidak mengandung unsur fantasi atau fiksi ilmiah. Sebaliknya, ia lebih suka menceritakan kisah yang cukup lugas tentang tumbuh di Jepang modern dan mencintai yang hilang dan ditemukan di sepanjang jalan. Film ini dirilis pada tahun 2007 dan sekuel manga dirilis akhir tahun itu.
12 Howl's Moving Castle (2004)
Pada tahun 2004, Studio Ghibli memperoleh hak dan naskah untuk film tersebutKastil berjalan", tapi tidak ada yang mengarahkan. Jadi Hayao Miyazaki kembali dari pensiun.
Berdasarkan novel karya penulis Inggris Diane Wynn Jones, melolong bercerita tentang seorang gadis muda yang berubah menjadi wanita berusia 90 tahun. Sejak mengambil alih sebagai sutradara, Miyazaki telah membuat banyak perubahan pada cerita, tetapi adaptasinya bisa dibilang lebih dicintai daripada cerita aslinya.Setelah kutukan ditempatkan padanya, "wanita tua" mencari bantuan dari penyihir gila dan istananya di kakinya untuk mengubahnya kembali menjadi seorang gadis.
Dub Inggris ditulis oleh Pete Docter dan menampilkan suara Christian Bale sebagai Howl dan Billy Crystal sebagai iblis api bernama Calcifer."Kastil Bergerak" Howla mengaburkan batas antara film anak-anak dan kisah fantasi yang lebih gelap: ada kematian, perang, dan taruhan yang sangat tinggi.
11. Cowboy Bebop: Film (2001)
Berdasarkan serial anime populer tahun 1998,Cowboy Bebop: Mengetuk Pintu Surga bukanlah bukanlah sebuah prekuel atau sekuel langsung dari serial tersebut. Alih-alih, karena akhir yang kontroversial, pertunjukan tersebut berlangsung antara episode ("sesi") 22 dan 23. Film tersebut dibatalkan karena permintaan yang tinggi dari basis penggemar untuk melanjutkan cerita karakter, seperti yang dirilis pada tahun 2001.
Banyak pemeran dan kru yang mengerjakan serial tersebut kembali untuk film tersebut, termasuk sutradara Hajime Yatate dan pemeran Anglo-Jepang. Bagi yang belum familiar,koboi bebop" menceritakan tentang petualangan pemburu hadiah luar angkasa di kapal "Memukul", yang mencari keberuntungan untuk masa depan mereka dan dihantui oleh masa lalu. Acara ini dikenal dengan soundtrack jazz fenomenalnya, yang diciptakan oleh Yoko Kanno dan bandnya the Seatbelts.
"Mengetuk pintu surga" terhubung dengan rencana teroris untuk memusnahkan populasi Mars dengan bantuan patogen yang tidak diketahui dan merupakan cerita yang sepenuhnya terpisah dari seri. Namun, mengakui (atau mengabdikan diri untuk) seri hanya akan meningkatkan kesenangan Anda. Gaya dan dinamis koboi bebop adalah harus melihat untuk pecinta animasi dewasa.
10. Kisah Putri Kaguya (2013)
Kisah Putri Kaguya Isao Takahata adalah satu-satunya film Ghibli yang masuk daftar ini, bukan film Miyazaki. Takahata tidak asing dengan penyutradaraan, setelah meminjamkan bakatnya untuk "Makam kunang-kunang" pada tahun 1988, sebuah karya sebelumnya oleh Ghibli.Kaguya berdasarkan dongeng Jepang"Kisah Pemotong Bambu" dan bercerita tentang seorang pemotong bambu yang menemukan seorang gadis di rebung. Gadis itu berkembang pesat, dan pria dan istrinya memutuskan untuk membesarkannya sebagai anak mereka sendiri.
Film ini menceritakan kisah yang indah dan menyenangkan serta disertai dengan visual yang memukau. Hampir semua Kaguya dilukis dengan tangan dengan cat air, dan efeknya memesona. Sebagian berkat bakat James Caan (Pemotong Bambu) dan Chloe Grace Moretz (Putri), film ini berhasil mengatasi premis sederhana dan memperkuat dirinya di antara film-film Studio Ghibli terbaik.
9. Gadis yang Melompati Waktu (2006)
Berdasarkan novel tahun 1967 dengan judul yang sama, film tahun 2006 ini berkisah tentang seorang gadis yang menemukan bahwa dia memiliki kemampuan untuk melakukan perjalanan melalui waktu. Film ini berbeda dari novel dalam beberapa hal, yaitu protagonis: dalam buku, Kazuko adalah protagonis, tetapi film mengikuti keponakannya Makoto. Setelah Makoto remaja menemukan kekuatannya, dia mulai menggunakan kemampuan lompat waktunya untuk tujuan yang tidak penting.
"Gadis yang Melompati Waktu" disutradarai oleh Mamoru Hosoda, sutradara asli film Miyazaki "Kastil berjalan" (ke atas). Hosoda dikeluarkan dari proyek di awal pengembangan setelah gagal menemukan pendekatan yang akan memuaskan Studio Ghibli. Kami senang untuk mengatakan bahwa pekerjaan penyutradaraannya juga menyenangkan."Gadis yang Melompati Waktu" adalah permainan yang cukup sederhana, mirip dengan versi animasi Jepang yang ditingkatkan "klik" Adam Sandler .
8. Kastil Di Langit (1986)
Kami telah menyebutkan Studio Ghibli berkali-kali, tetapi kami belum berbicara banyak tentang asal-usulnya. Perusahaan ini didirikan setelah keberhasilan sutradara Miyazaki "Nausicaa di Lembah Angin pada tahun 1984. Film pertama yang diproduksi dengan merek Ghibli adalah "Laputa: Kastil di Langit, yang lagi-lagi difilmkan oleh salah satu pendiri Miyazaki.
Kisah ini sebagian besar terinspirasi oleh "Perjalanan si Gulliver" ; ia mengambil nama Laputa dari novel tersebut. Namun, karena arti negatif dari kata-kata tersebut dalam bahasa Spanyol, namanya berubah menjadi "Kastil di langit" di pasar AS dan Eropa."Kastil Langit" mengikuti dua anak, Putri Sheeta (Anna Paquin) dan seorang anak laki-laki terobsesi penerbangan bernama Pazu, ketika mereka mencoba untuk mencapai kota terbang terakhir di langit. Mereka dikejar oleh bajak laut langit yang mencari harta karun dari benteng yang telah lama ditinggalkan.
Ada robot yang menggemaskan dalam gayaRaksasa Besi, musik yang bagus, dan jika Anda masih tidak yakin apa permata dari film tersebut, ketahuilah bahwa Mark Hamill menyuarakan penjahatnya. Sebuah teriakan khusus untuk Joe Hisaishi yang menulis musik yang mempesona untuk film ini, serta hampir setiap film Studio Ghibli lainnya.
7. Paprika (2006)
"Paprika" mungkin terdengar asing bagi mereka yang menonton film Christopher Nolan pada tahun 2010. Dirilis empat tahun sebelumnya, pada tahun 2006, film ini tidaksalinan film "Awal", melainkan berdasarkan novel dengan nama yang sama oleh Yasutaka Tsutsui. Novel ini dirilis lebih awal, pada tahun 1993. Jadi, jika Tsutsui tidak "cocok" dengan mimpi Nolan, sutradara Inggris itu seharusnya telah menarik setidaknya beberapa inspirasi untuk epik kartun meme-blockbuster Jepang yang menghancurkan.
Paprika adalah penciptaan perangkat yang memungkinkan terapis untuk memasuki mimpi pasien mereka. Perangkat, dijuluki DC Mini, dicuri oleh psikiater utama Dr. Atsubo Chiba dan alter egonya Paprika dari mimpinya dalam pengejaran gila-gilaan. Ya, itu tidak "tepat" Awal, tapi premis dasarnya pasti sama.
Film yang bagus dengan sendirinyaPaprika" menampilkan visual yang menakjubkan dan penceritaan yang menakjubkan namun relatif sederhana. Dia tidak memiliki atasan.
6. Angin Naik (2013)
Pada 2013, Miyazaki mengumumkan bahwa dia pensiun lagi, dan kali ini untuk selamanya (tampaknya). Pada tahun yang sama, lagu angsanya dirilis - sebuah perjalanan meditasi yang disebut"Angin naik."Tidak seperti film-film sebelumnya, ini adalah film biografi tentang Jiro Horikoshi (1903–1982), pencipta pesawat yang digunakan Jepang selama Perang Dunia II. Tidak pernah mencoba untuk hanya mengadaptasi cerita, Miyasaki menggabungkan elemen novel Hori Tatsuo"Angin mawar ”tahun 1937 dan cerita-cerita dari kehidupan Horikoshi. Dalam film terakhirnya, Miyazaki sama sekali menghindari fantasi, yang membuat banyak pengikutnya kesal.
Namun,"Angin Naik" - sebenarnya salah satu film terbesarnya, yang tidak ada tandingannya dalam kedewasaan. Meskipun kisah cinta meninggalkan banyak hal yang diinginkan, tema kesedihan dan rasa bersalah ditangani dengan sangat baik; Miyazaki tidak takut membahas sisi gelap penerbangan. Aktor Joseph Gordon-Levitt memimpin pemeran all-star yang benar-benar menghidupkan naskah, menambahkan warna pada halamannya hampir sama semaraknya dengan film itu sendiri.
Pilihan kontroversial (setidaknya tidak terlalu tinggi dalam daftar) "Angin naik" membagi penggemar sebagai yang terbaru, tapi semoga bukan film Miyazaki yang terakhir. Dilucuti dari elemen magis, ini adalah Miyazaki yang paling rentan dan pasti layak untuk ditonton atau ditinjau kembali. Kami hanya senang bahwa kami memilikinya "Angin naik" daripada direncanakanPonyo di tebing di tepi laut 2", keluaran asli Miyazaki.
5. Porco Rosso (1992)
Film kedua MiyazakiNausicaa di Lembah Angin didasarkan pada manga-nya. Karena meskipun Miyazaki akhirnya menetap di industri seni, cinta pertamanya adalah menggambar komik. Dia kembali untuk mengadaptasi karyanya pada tahun 1992 dengan Porco Rosso. B Ased di atasnya Hikōtei Jidai, sebuah manga cat air tiga bagian, plot berputar di sekitar mantan pejuang Perang Dunia I Italia, sekarang hidup sebagai pemburu lepas. Tapi ini film Ghibli, jadi bukan pilot biasa; kutukan yang tidak biasa mengubahnya menjadi babi.
Nama pemburu hadiah adalah Porco Rosso, yang berarti "Babi Merah" dalam bahasa Italia.Dia terbang melintasi langit, mengalahkan bajak laut dan mencari penebusan. Suka "Angin naik" film ini realistis untuk sebagian besar - dengan pengecualian semua kutukan babi - dan sangat menggabungkan obsesi Miyazaki dengan penerbangan.Porco Rosso melakukan banyak hal yang dilakukan karya terbarunya, hanya untuk efek yang sedikit lebih baik. Ini menampilkan karakter dengan moral yang kabur (mempermainkan kata-kata), dimainkan dengan sangat baik oleh Michael Keaton, dan penceritaan dewasa, menjadikannya salah satu pencapaian terbaik Miyazaki.
Beberapa waktu lalu, Miyazaki membahas kemungkinan membuat sekuel. porco rosso, tetapi sejak dia pensiun dan hiatus dari Studio Ghibli, tidak ada berita yang muncul.
4. Ghost in the Shell (1995)
Animasi Jepang dikenal dengan makhluk-makhluk fantastiknya, khususnya Ghibli yang terkenal. Namun, Wednesday juga memberi kami beberapa film fiksi ilmiah yang luar biasa, termasuk yang disebutkan sebelumnya dalam daftar ini dan "Hantu dalam baju besi".Film yang sangat menginspirasi oleh WachowskisMatriks" (khususnya rangkaian hujan digital),"Hantu berbaju besi" adalah film cyberpunk asli. Ada alasan mengapa kami mendapatkan remake Amerika yang putih salju dan live-action.
Film 1995 asli didasarkan pada manga oleh Masamune Shiro dan mengikuti seorang wanita cyborg, Motoko, yang mencari makna dalam keberadaannya. Dalam perjalanannya untuk menemukan jati diri, Motoko mencari seorang peretas jahat, Master Wayang. Film ini menggunakan animasi yang dihasilkan secara digital (DGA), yang menggabungkan seluruh animasi, termasuk seni asli, dan grafik komputer. Teknik pencahayaan yang unik dan kamuflase termo-optik juga digunakan untuk menciptakan tampilan gambar yang terdistorsi, gelap, dan psikedelik. Selain visual yang memukau,Hantu berbaju besi" memiliki soundtrack memesona dari komposer Kenji Kawai ("Cincin, Ip Man ). Kawai bahkan menggunakan bahasa Jepang kuno Yamato ketika menyuarakan lagu iklim di film tersebut.
"Hantu berbaju besi" harus dilihat oleh penggemar fiksi ilmiah, sering disebut sebagai "Pelari Pedang" dan "Perjalanan Luar Angkasa 2001".Meskipun dirilis pada tahun '95, versi terbaru dengan CGI yang ditingkatkan tersedia. Lihat sebelum Scarlett Johansson membawanya kembali ke Amerika Serikat.
3. Putri Mononoke (1997)
Seperti disebutkan sebelumnya, film kedua Miyazaki adalah "Nausicaa", berdasarkan manga-nya. Plotnya menceritakan tentang seorang gadis muda yang terbelah antara dua dunia: industri dan ekologi. Ini adalah topik yang akan dikunjungi Miyazaki bertahun-tahun kemudian dengan "Putri Mononoke" 1997 .
Plotnya tidak melibatkan seorang gadis bernama Putri Mononoke; sebenarnya mononoke berarti monster atau roh. Sebaliknya, film ini berlatar akhir periode Muromachi (kira-kira 1336 hingga 1573) di Jepang dan mengikuti pejuang muda Eishi Ashitaka. Bagi mereka yang tidak terbiasa dengan sejarah feodal Jepang, periode Muromachi adalah masa yang penuh gejolak ketika suku-suku yang berperang memperebutkan sumber daya yang nilainya tumbuh secara eksponensial. Orang Amish adalah orang yang lebih primitif yang lebih suka mengandalkan hadiah alam daripada teknologi.
Mari kembali ke sejarah: Ashitaka berada di antara para dewa hutan dan orang-orang yang menghabiskan sumber daya hutan. Beruntung, ia dibantu oleh temannya San, seorang wanita muda yang dibesarkan oleh serigala (Putri Mononoke). Miyazaki secara luar biasa menggabungkan unsur spiritual dengan tema berat (penggundulan hutan) dalam cerita dewasa muda sepanjang zaman. Penggunaannya dalam gaya kota perbatasan dan hutan lukisan tangan yang indah, bersama dengan untuk pertama kalinya menyertakan grafik komputer, membuat "Putri Mononoke" salah satu film terindah tentang Ghibli.
Pemeran suara Amerika termasuk Claire Danes dan Billy Bob Thornton, mengerjakan naskah oleh Neil Gaiman."Monoke" menjadi film animasi pertama yang memenangkan Academy Award untuk Film Terbaik versi Jepang dan film terlaris sepanjang masa di Jepang (sampai "Raksasa, dirilis pada tahun yang sama). Salah satu karya Miyazaki yang paling dipuji, bahkan diadaptasi untuk produksi tahun 2013 di Inggris.
2. Akira (1988)
Tahun ini 2019. Sebuah ledakan psikis telah menghancurkan Neo-Tokyo dystopian. Ini adalah sejarahAkira.
Katsuhiro Otomo menulis manga, ikut menulis dan menyutradarai film yang diadaptasi dari karyanya yang paling terkenal.Akira menceritakan tentang pengendara sepeda remaja Tetsuo dan misinya untuk membebaskan peramal Akira yang dipenjara. Sepanjang jalan, ia bertemu dengan sisa gengnya Capsule, seorang teroris gila, dan hampir semua kepolisian Tokyo.
Untuk film animasi JepangAkira ada anggaran besar yang digunakan untuk meningkatkan detail ekspresi wajah dan gerakan serta pencahayaan dan bayangan kota Neo-Tokyo. Sebaik "Hantu dalam Kerang, Akira adalah salah satu film fiksi ilmiah yang paling banyak dibicarakan sepanjang masa, yang terakhir menginspirasi "Lupera" Ryan Johnson . Grafik suram kota metropolitan futuristik, desain karakter realistis, dan cerita yang kaya dan penuh cerita membuat Akira di perjalanan nyata.
1. Spirited Away (2001)
Tempat pertama kami jatuh ke satu-satunya film animasi Jepang yang memenangkan Academy Award untuk Fitur Animasi Terbaik,”Semangat pergi" Studio Ghibli dan Miyazaki. Sebuah kisah kedewasaan menceritakan kisah Chihiro, seorang gadis muda yang memasuki dunia roh setelah persinggahan dalam perjalanan ke rumah barunya. Dia mulai bekerja untuk penyihir Yubaba dengan harapan membebaskan dirinya dan orang tuanya dan kembali ke dunia manusia.
Sejarah penciptaan"Semangat pergi" dimulai ketika Miyazaki mulai mengunjungi temannya Seiji Okuda dan putrinya yang berusia sepuluh tahun. Menyadari bahwa tidak ada cerita pahlawan yang hebat untuk seorang gadis muda, dia mulai mengembangkan dasar dari film tersebut. Selama produksi, Miyazaki menyadari bahwa film tersebut akan seperti dalam naskahnya, akan berdurasi lebih dari tiga jam, dan harus memotong sebagian besar plot serta banyak karakter dan makhluk.
Meskipun film Ghibli sebelumnya, "putri Mononoke" memegang gelar terlaris hanya untuk waktu yang singkat, "Semangat pergi" benar-benar menghidupkan kembali box office Jepang, bahkan mengalahkan penjualan "Raksasa James Cameron . PermainanSpirited Away, di menampilkan cerita terpanjang Miyasaki, animasi gambar tangan yang menakjubkan, dan karakter yang diwujudkan dengan indah, layak mendapatkan penghargaan tertinggi dalam daftar kami.
